Najmočnejša in najbolj boleča čustva je Majakovski čutil do Lile Brik, ki se mu nikoli ni odzvala z enako močjo in se je včasih celo posmehovala njegovemu pretiranemu navdušenju. Odkar je spoznal Brikovo, ji je posvetil vsa svoja dela. Bila je njegova muza in močna strast. Pesem "Lilichka! (Namesto pisma)« se je pojavil leta 1916. - po letu dni srečanja z Brickom.
Tema pesmi je ljubezen. Pesem je napisana v obliki misli, ki z divjim utripanjem planejo v pesnikovo glavo, medtem ko sedi v sobi s svojo ljubljeno. Zdi se, da se te misli, vzporedno s tem, kar se dogaja, takoj oddajajo. Začnejo z dejstvom, da
»Tobačni dim je razžrl zrak,
soba - poglavje v peklu Kruchenykhova"
Sobo primerja s peklom iz dela sodobnega Kruchenykha, kot da je zdaj mučilnica za pesnika.
"Zapomni si -
zunaj tega okna
prvi
Pobožal sem tvoje roke v blaznosti"
To je poziv, ki kliče, da se spomnimo tako nepomembnega trenutka, ko je pobožal njene roke, a zanj je tudi ta dogodek pomemben, za razliko od nje. Še ena potrditev pekla – kamor koli pogledaš, je spomin na preteklost.
"Srce v železu" - zdi se mu, da je obsojen, da odstrani železno lupino iz njenega srca, proti kateremu neumorno bije.
"Še en dan - vrgel ga boš" - Majakovski sluti, da bo kmalu popolnoma zaprla vsa vrata pred njim. V nadaljevanju opisuje svoj strah pred državo, ki ga bo prehitela, če se to res zgodi:
"Dolgo časa ne boš zdržal v blatni sprednji sobi."
roka zlomljena od tresenja v rokav.
Stekel bom ven in vrgel svoje telo na ulico ...« - to je pesnikova alegorija usode, v rokah katere se bo ponižno odrekel, saj ne bo mogel na ulico, lahko le vrže svoje telo vanjo, kot nekaj brez življenja.
"Divji, ponoreli, odrezani od obupa" -
Že zdaj razume, da se mu bo zmešalo, če bo zavrnjen.
»Ne počni tega, draga, dobro
"zdaj se posloviva" - bolečina ne povzroča agresije, temveč nežnost "dragi", "dobro" in morda poskus zadrževanja tudi s takšnimi besedami.
"Vseeno je moja ljubezen težka teža" - teža je v nasprotju s krili, naraščanjem in lahkotnostjo, ki so običajno povezana z ljubeznijo. Teža te potegne na dno in ti ne dovoli, da bi se premaknil - Majakovski ponižuje, kliče svojo ljubezen, kot da jo sam sovraži.
Nato jo Majakovski prosi, naj "izjoka" svoje pritožbe
»Če bika ubije delo,
šel bo in se ulegel v mrzle vode.« To pomeni, da ima tudi bik, ki ga orjejo, počitek, ki ga nima.
"Zame ni sonca razen tvoje ljubezni,
ampak ne vem, kje si in s kom."
Lilya se ni zavezala, da bo zvesta Majakovskemu in je vodila svobodno življenje. Ampak on je ni hotel deliti z nekom, to ga je prizadelo. Na ta način Majakovski izraža svoje ljubosumje, vendar ga opravičuje: njena ljubezen je njegovo sonce in ima pravico do nje, kot ima slon, listina, pravico ležati v pesku.
Ko se imenuje pesnik, kljub temu poudarja, da mu je vzela celo nečimrnost in sebičnost, značilno za pesnika, zaradi česar zlahka zamenjata »tistega, ki ga ljubita, za denar in slavo«.
"Namesto pisma" - tako je Majakovski označil pesem, to je sporočilo. Pesem je napisana na poseben ritmični način, značilen za Majakovskega. Kadar se fraze ne končajo odmerjeno, ampak nazobčano, so kratke ali dolge. Kdaj je začetek štiricetnik mogoče razumeti šele na koncu. Lirični junak tukaj ni poosebljen z nikomer, Majakovski govori posebej o sebi kot o "pesniku" in o svoji ljubezni kot o "težki uteži". Njegove pesmi zdaj »živijo« na »suhem listju«, ki ga Majakovski kontrastira z »pohlepnim dihom«, živim dihom Lily.
Retorično vprašanje, ali jo bodo suhi listi njegovih besed zaustavili, ima jasen odgovor - "ne." Majakovski to razume in zahteva, da sprejme njegovo zadnjo nežnost v obliki posteljnine, preproge, po kateri bo hodila ali ga poteptala, ko ga bo zapustila.
Pesem je prežeta s samoponiževanjem, nižanjem čustev, kot so »uteži«, »posteljnina«, sam Majakovski pa sebe opisuje kot »divjega«, »podivjanega«, ki čaka, da ga »izženejo, zmerjajo« in ni sposoben niti odločitve. dejanj (»in v zrak se ne bom vrgel in pil strupa«).
Majakovski jasno dokazuje svojo popolno zasužnjenost z neuslišanim občutkom, ki ga je onemogočil, oslabel in izčrpal, čutil svojo nepomembnost v nasprotju z njo, ki je zanj tako morje kot sonce, njeno ime pa je najdražje »zvenenje«. ”.
Analiza pesmi Majakovskega Lilička po načrtu
1. Zgodovina ustvarjanja. V. Majakovski je daleč od podobe trpečega ljubimca. Vendar pa je bilo pesnikovo osebno življenje, skrito za uporniškimi, revolucionarnimi deli, neuspešno.
Vse življenje je bil resnično zaljubljen v eno žensko - L. Brik. Bila je poročena, a ni zavračala pesnikovih nagovarjanj. Lilya se ni ločila od moža, kar je Majakovskega pripeljalo do bolečih napadov ljubosumja. Pesem "Lilychka!" Jasno izraža pesnikovo duševno stanje. (1916).
2. Žanr dela- ljubezenska besedila.
3. Glavna tema pesmi - boleča ljubezen. Majakovski je ostal zvest samemu sebi v izražanju svojih najbolj intimnih čustev. Delo nosi podnaslov »Namesto pisma«, a je zelo daleč od tradicionalnega ljubezenskega pisma. Ni romantičnih žalostnih vzdihov in obžalovanj.
Uporniški pesnik besno govori o ljubezni, ki ga spravlja ob pamet. Lilya je priznala, da se je res igrala s pesnikom. Ženska, ki je cenila pesniški talent Majakovskega, svoje usode ni nameravala povezati z njim. Zanimivo ji je bilo opazovati, kako je človek, ki zanika splošno sprejete vrednote, sam postal žrtev ljubezni.
Lirični junak je v pravem obupu zaradi negotovega položaja. Ne zna napovedati, kdaj ga bo ljubljena spet nagnala iz hiše. Majakovski je razumel, da ga Lilya ne jemlje resno, zato je svojo ljubezen neposredno označil za "težko težo" za svojo ljubljeno.
Pesnik se primerja z izčrpanimi živalmi (bik, slon), ki še najdejo čas za počitek. Nesrečni lirski junak je obsojen na nenehno trpljenje in muke. Avtor ne meni, da je samomor najboljši izhod, saj "razen vašega pogleda, rezilo enega samega noža nima moči nad njim." Obžaluje, da te besede, prežete z bolečino in obupom, ne bodo pustile sledi v srcu njegove drage.
4. Sestava pesmi so zaporedne.
5. Velikost izdelka- izvirna "lestev" Majakovskega.
6. Izrazna sredstva. Majakovski izjavlja ljubezen s svojimi običajnimi sredstvi umetniškega izražanja - neologizmi in izkrivljenimi besedami: "zvit", "razrezan", "odpuščen". Ljubezen futurista se pojavi v zanimivi perspektivi zahvaljujoč uporabi nenavadnih metafor ("srce v železu", "dnevi, pometeni v karnevalu"), primerjav ("ljubezen" - "težka teža", "besede" - " suho listje«), personifikacije (»dim... pojedel«, »ali te bo listje ustavilo«).
Navdušenje liričnega junaka se prenaša s hitro spremembo preteklih, sedanjih in prihodnjih časov: "pobožal" - "sedel" - "izgnal". Zdi se, da sam občutek za čas izgine pod vplivom neverjetnih muk. Z zelo močno čustvenostjo pesem ne vsebuje niti enega klicaja.
7. Glavna ideja dela. Majakovski je popolnoma razumel, kako absurden in komičen je bil njegov odnos do Lilye Brik od zunaj. Ženska ni samo še naprej živela z možem, ampak tudi ni oklevala, da bi začela nove romance. Zdi se, da je burne izpovedi zaljubljenega pesnika ne zadevajo. Skupno življenje je bilo nemogoče, vendar Majakovski ni mogel prenehati ljubiti Lilye. Edina rešitev za pesnika je bilo izražanje obupa v ustvarjalnosti.
Najmočnejša in najbolj boleča čustva je Majakovski čutil do Lile Brik, ki se mu nikoli ni odzvala z enako močjo in se je včasih celo posmehovala njegovemu pretiranemu navdušenju. Odkar je spoznal Brikovo, ji je posvetil vsa svoja dela. Bila je njegova muza in močna strast. Pesem "Lilichka! (Namesto pisma)« se je pojavil leta 1916. - po letu dni srečanja z Brickom.
Tema pesmi je ljubezen. Pesem je napisana v obliki misli, ki se pesniku z divjim utripanjem vrnejo v glavo, ko sedi v sobi z
Svoji ljubljeni. Zdi se, da se te misli, vzporedno s tem, kar se dogaja, takoj oddajajo. Začnejo z dejstvom, da
»Tobačni dim je razžrl zrak,
soba - poglavje v peklu Kruchenykhova"
Sobo primerja s peklom iz dela sodobnega Kruchenykha, kot da je zdaj mučilnica za pesnika.
"Zapomni si -
zunaj tega okna
prvi
Pobožal sem tvoje roke v blaznosti"
To je poziv, ki kliče, da se spomnimo tako nepomembnega trenutka, ko je pobožal njene roke, a zanj je tudi ta dogodek pomemben, za razliko od nje. Še ena potrditev pekla – kamor koli pogledaš, je spomin na preteklost.
"Še en dan - vrgel ga boš" - Majakovski sluti, da bo kmalu popolnoma zaprla vsa vrata pred njim. V nadaljevanju opisuje svoj strah pred državo, ki ga bo prehitela, če se to res zgodi:
"Dolgo časa ne boš zdržal v blatni sprednji sobi."
roka zlomljena od tresenja v rokav.
Stekel bom ven in vrgel svoje telo na ulico ...« - to je pesnikova alegorija usode, v rokah katere se bo ponižno odrekel, saj ne bo mogel na ulico, lahko le vrže svoje telo vanjo, kot nekaj brez življenja.
"Divji, ponoreli, odrezani od obupa" -
Že zdaj razume, da se mu bo zmešalo, če bo zavrnjen.
»Ne počni tega, draga, dobro
"zdaj se posloviva" - bolečina ne povzroča agresije, temveč nežnost "dragi", "dobro" in morda poskus zadrževanja tudi s takšnimi besedami.
"Vseeno je moja ljubezen težka teža" - teža je v nasprotju s krili, naraščanjem in lahkotnostjo, ki so običajno povezana z ljubeznijo. Teža te potegne na dno in ti ne dovoli, da bi se premaknil - Majakovski ponižuje, kliče svojo ljubezen, kot da jo sam sovraži.
Nato jo Majakovski prosi, naj "izjoka" svoje pritožbe
»Če bika ubije delo,
šel bo in se ulegel v mrzle vode.« To pomeni, da ima tudi bik, ki ga orjejo, počitek, ki ga nima.
"Zame ni sonca razen tvoje ljubezni,
ampak ne vem, kje si in s kom."
Lilya se ni zavezala, da bo zvesta Majakovskemu in je vodila svobodno življenje. Ampak on je ni hotel deliti z nekom, to ga je prizadelo. Na ta način Majakovski izraža svoje ljubosumje, vendar ga opravičuje: njena ljubezen je njegovo sonce in ima pravico do nje, kot ima slon, listina, pravico ležati v pesku.
Ko se imenuje pesnik, kljub temu poudarja, da mu je vzela celo nečimrnost in sebičnost, značilno za pesnika, zaradi česar zlahka zamenjata »tistega, ki ga ljubita, za denar in slavo«.
"Namesto pisma" - tako je Majakovski označil pesem, to je sporočilo. Pesem je napisana na poseben ritmični način, značilen za Majakovskega. Kadar se fraze ne končajo odmerjeno, ampak nazobčano, so kratke ali dolge. Kdaj je začetek štiricetnik mogoče razumeti šele na koncu. Lirični junak tukaj ni poosebljen z nikomer, Majakovski govori posebej o sebi kot o "pesniku" in o svoji ljubezni kot o "težki uteži". Njegove pesmi zdaj »živijo« na »suhem listju«, ki ga Majakovski kontrastira z »pohlepnim dihom«, živim dihom Lily.
Retorično vprašanje, ali jo bodo suhi listi njegovih besed zaustavili, ima jasen odgovor - "ne." Majakovski to razume in zahteva, da sprejme njegovo zadnjo nežnost v obliki posteljnine, preproge, po kateri bo hodila ali ga poteptala, ko ga bo zapustila.
Pesem je prežeta s samoponiževanjem, nižanjem čustev, kot so »uteži«, »posteljnina«, sam Majakovski pa sebe opisuje kot »divjega«, »podivjanega«, ki čaka, da ga »izženejo, zmerjajo« in ni sposoben niti odločitve. dejanj (»in v zrak se ne bom vrgel in pil strupa«).
Majakovski jasno dokazuje svojo popolno zasužnjenost z neuslišanim občutkom, ki ga je onemogočil, oslabel in izčrpal, čutil svojo nepomembnost v nasprotju z njo, ki je zanj tako morje kot sonce, njeno ime pa je najdražje »zvenenje«. ”.
Majakovski je vedno veljal za enega najbolj nenavadnih pesnikov. In način, na katerega so napisane njegove pesmi, nima analogij v vsej svetovni literaturi. Vsak bralec se sam odloči, ali bo ljubil svoja dela ali ne. Vendar nikogar ne bodo pustili ravnodušnega.
Pesnikova ljubezen
Pri analizi "Liličke" Majakovskega je najprej treba omeniti datum pisanja dela - 26. maj 1916. Pesmi Majakovskega so svetle in drzne. Življenje samega pesnika je bilo popolnoma enako, polno različnih dogodkov in nasprotij. Ni se znal ulizivati drugim in se je brezglavo zapletel v središče dogajanja. In pesnik je bil enak v ljubezni - potopil se je vanjo kot v tolmun. Pogosto se zgodi, da ljubljena ženska postane muza za ustvarjalno osebo. Enako se je zgodilo z Majakovskim. Lilya Brik je postala njegova pesniška muza. Občutki, ki jih je pesnik doživel za to žensko, so bili bolj primerljivi z obsedenostjo.
Pesem, katere analiza je obravnavana v tem članku, je eno od mnogih del, posvečenih Lilyi Brik. V času pisanja je bil odnos med Majakovskim in njegovim ljubimcem zelo dvoumen. Pesnikova čustva so bila strastna, dekle pa je obremenilo razmerje, ki bi se po njenem mnenju moralo že zdavnaj končati.
Sestava dela
Analiza "Liličke" Majakovskega kaže: delo je lirični monolog, ki odraža gibanje avtorjevih misli in občutkov. Pesnik jo konvencionalno deli na dva kompozicijska dela. Prva predstavlja junakovo samorazkritje. Drugi je sestavljen iz samo treh vrstic in vsebuje prošnjo svoji ljubljeni.
Prvi del
Prvi kompozicijski del pa je sestavljen iz dveh sklopov. Prvi je razvoj odnosov z ljubljeno osebo. Drugi je pogojen, figurativno prenaša junakove izkušnje. V prvem bloku so vsi dogodki opisani z glagoli v pretekliku. Pri analizi "Liličke" Majakovskega lahko študent poudari: pesnik doživlja prihodnost tako realistično, da se je pripravljen zdaj posloviti od svoje ljubljene. Na koncu bloka so opisani dogodki predstavljeni kot da so se zgodili (glagoli so v preteklem času - "okronan", "izgorel") ali kot prihajajoči - "pozabil boš, razmršen boš." Toda oblik sedanjika sploh ni.
Literarne naprave v drugem bloku prvega dela pesmi
Analiza "Liličke" Majakovskega tudi kaže, da je drugi blok prvega dela zgrajen na literarni napravi antiteze. Svobodni živalski svet (bik, slon), ki temelji na harmoniji, je v kontrastu z duhovno zasužnjenostjo in trpljenjem lirskega junaka. In prvi del se zaključi z retoričnim vprašanjem. S tehnikami aliteracije (zvoki »l«, »s«, »x«, »zh«, »sh«) in inverzije se ne reproducira le zvok šelestenja listov, ampak se vzbudi tudi vidno-slušna asociacija z jesenski čas, ki simbolizira brezup.
V zadnjem delu dela je zahteva lirskega junaka nepričakovano tiho izražena. Sliši se tako slovo kot odpuščanje ljubljenega. Uporablja se aliteracija (zvoki "d", "t", "s", "n"), pa tudi asonanca "a" - "o" - "e". To daje posebno ekspresiven zvok zadnjemu akordu dela.
Metafore
Pesnik v svojem delu uvaja različne vrste metafor, vse so razširjene - "besede so suhi listi." Duša je predstavljena kot »nekoč cvetoč vrt, ožgan od ljubezni«. S pomočjo metafor spekulativno in abstraktno (duša, ljubezen) dobi lastnosti živega in ga napolni s čisto specifično vsebino.
Delo uporablja tudi sinekdoho, vrsto metonimije. Uporaba teh metod Majakovskega je presenetljiva s svojo spektakularnostjo: "Srce je v železu", "Telo bom vrgel na cesto." Občutki lirskega junaka se ne izražajo z abstraktnimi pojmi, temveč z metaforami.
Hiperbolizacija
Pesnikova ljubezen do Lile je bila ogromna, vse, kar je doživel, pa pretirano. In ekscesnost njegovih izkušenj je zahtevala izjemna izrazna sredstva. Če se obrne na naravne podobe (bik, slon, morje, sonce), jih pesnik opisuje kot ogromne. Iz živalskega sveta se hiperbola prenese v sfero človeških odnosov. Lirski junak je nasprotje pesnika, za katerega sta najpomembnejša denar in slava.
Najvišja točka hiperbole je zadnji del, ki temelji na aluzijah - avtor pravi, da "ne bo hitel v zrak", "ne bo pil strupa." Anafora veznika »in« ter ponavljanje delca »ne« še dodatno okrepita ta del hiperbole.
Lirični junak dela
Analiza "Majhnega" verza Majakovskega mora vsebovati tudi opis značilnosti lirskega junaka dela. Upa, da bo njegova prošnja vendarle uslišana. Eden od ključnih stavkov pesmi je "Kruchenykhov pekel." Prav takšno je notranje stanje liričnega junaka. Pekel je kraj, kjer trpijo grešniki, ki zanemarjajo pot kesanja. Toda lirični junak se ne pokesa - nasprotno, pritožuje se nad svojim stanjem. In kar se dogaja na tej poti, je povsem naravno. Navsezadnje se lirični junak odloči za pot greha – in zato trpi. V stanju obupa kriči o svoji žrtvi v imenu ljubezni. Bralec je priča junakovemu duhovnemu neuspehu, kar vodi do glavnega paradoksa dela: ljubezen se zanj spremeni v pekel. Pri lirskem junaku pride do zamenjave pojmov na področju ljubezni - to ga pripelje v stanje popolnega obupa.
Analiza pesmi "Lilichka" Majakovskega: neologizmi
Tako kot druga pesnikova dela pesem vsebuje veliko neologizmov, pa tudi nenormativne slovnične oblike. Na primer, to je beseda "odpuščen". V kontekstu pesmi ta beseda še poveča čustveno intenzivnost. Da bi povečal ekspresivnost, pesnik uporablja tudi druge neologizme - "znorel bom", "odrezati", "zavijati".
Ritem pesmi
Tudi kratka analiza "Liličke" Majakovskega bi morala vključevati informacije o ritmu dela. Je strgana in ne ustreza nobenemu metru. Delo je napisano v toničnem sistemu verzifikacije. Približuje se toničnemu sistemu prostega verza z menjavanjem dolgih in kratkih vrstic, kar omogoča dodatno poudarjanje čustvene napetosti.
Tragedija Majakovskega
Z analizo pesmi Majakovskega "Lilichka" lahko na kratko opišemo težko situacijo ljubezenskega trikotnika, v katerem se je znašel pesnik. Majakovski je bil kontroverzna in tragična osebnost. Duhovno bistvo pesnika je bilo zelo težko določiti tudi njegovim sodobnikom. Zato je vredno iskati v delu sovjetskega pesnika. Marina Tsvetaeva, sodobnica Majakovskega, je ritem pesnikovih pesmi primerjala s »fizičnim srčnim utripom«.
Lilya Brik je zapisala, da po tem, ko je Majakovski začel čutiti do nje, dve leti in pol ni imela mirnega trenutka. Kljub temu, da je bila deklica ločena od O. M. Brika, se je uprla pesnikovi asertivnosti. Prestrašila jo je nebrzdana strast Majakovskega. Tragedija tega ljubezenskega trikotnika je bila v tem, da je Lilya sama ljubila Brika, on pa je ni ljubil. Z drugimi besedami, Majakovski je potreboval Lilijo, ki ni mogla doživeti nežnih čustev do nikogar, razen do Osipa Maksimoviča.
ღ »Lilička!«: Zgodba o najbolj strastni pesmi Vladimirja Majakovskega ღBrezkompromisni borec za komunistične ideale, tribun revolucije - tako vidijo Vladimirja Majakovskega v glavah številnih sodobnih bralcev. In za to obstajajo dobri razlogi - v pesnikovi ustvarjalni dediščini pomemben delež zavzemajo domoljubna dela, ki združujejo ostro kritiko sovražnikov in neprikrito patetiko. Na takšnem ozadju lirična mojstrovina "Lilichka!" še posebej močno zasije. Namesto pisma." Kot nobeno drugo delo Majakovskega razkriva njegovo resnično, ranljivo, ljubečo dušo.
Odmev divje ljubezni 
Vladimir Majakovski.
Pred nastankom pesmi je sledilo srečanje Vladimirja Majakovskega z žensko, ki je postala njegova lirična muza in glavna ljubezen njegovega življenja. V vročem poletju 1915 ga je Majakovskega zaročenka Elza pripeljala na obisk k svoji sestri Lili, ki je bila poročena z Osipom Brikom. Lily se ni odlikovala s svojo lepoto - nekateri sodobniki so jo videli celo kot pošast. Na moške pa je delovala hipnotično, skoraj mistično. Danes psihologi pojasnjujejo to lastnost Bricka kot njeno hiperseksualnost.
Posredno potrditev so fotografije – brez zadržkov se je pred objektiv postavila gola. Usoda žrtve femme fatale ni prizanesla Majakovskemu. V Lily se zaljubi na prvi pogled in je ne more več zapustiti. Jeseni se preseli v novo bivališče – bližje Brikovemu stanovanju in par predstavi svojim literarnim prijateljem. 
Majakovski z zakoncema Lilijo in Osipom Brikom.
Nastane nekakšen salon, kjer se zbira ustvarjalna "smetana družbe", Majakovski pa dobi tako želeno priložnost, da redno videva Lily. Prisotnost zakonca ne ovira razvoja vihrave romance. Če si želite predstavljati, kakšne muke je prestal Majakovski v tem še vedno klasičnem ljubezenskem trikotniku, lahko skočite naprej in potegnete vzporednice s poznejšim obdobjem »skupnega življenja«. 
“Dragemu Vladimirju v spomin ...”
Leta 1918 Majakovski ni prenesel intenzivnosti svojih čustev in se je obrnil na Lily in Osipa s prošnjo, da ga sprejmeta v svojo družino. Ne upoštevajoč vseh moralnih norm, se je par strinjal. Pozneje je Lily prepričala okolico, da živi s svojim zakonitim možem pod isto streho le iz usmiljenja do njega in je bila z dušo in telesom predana Majakovskemu. Vendar temu ni bilo tako. 
Iz Lilinih spominov izhaja, da se je ljubila s svojim zakonitim možem, Volodja pa je bil v tem času zaprt v kuhinji. Vpitje, jok in praskanje po vratih se je poskušal prebiti do njih ... 
Lily ni videla nič slabega v ljubezenskem trpljenju Majakovskega in je verjela, da so se po takih šokih rodila briljantna dela. Verjetno se je nekaj podobnega zgodilo maja 1916, ko je v pesmi "Lilichka!" Majakovski je izlil ves vihar svojih čustev. Še več, v času nastanka mojstrovine sta bila zaljubljenca v isti sobi.
Zunaj pravil 
Ko je izčrpal verbalno prepričevanje o iskrenosti svojih čustev, se Majakovski obrne na svojo ljubljeno v poetični obliki. Če privrženci romantike celo upodabljajo nesrečno ljubezen s pomočjo svetlih podob, potem avantgardni umetnik Majakovski uporablja povsem drugačne tehnike. Kljub nežnemu naslovu pesnik v sami pesmi izrazi svoja čustva z grobimi, kontrastnimi epiteti.
Njegove besede ropotajo kot podor in žvenketajo kot železo. Svoje občutke primerja s težko težo, čuti, da je njegovo srce vklenjeno v železo. Ljubezen zanj je grenkoba, ki jo je mogoče samo »zajokati«. Nekateri rafinirani epiteti, ki govorijo o cvetoči duši in nežnosti, samo poudarjajo nesramnost drugih fraz. 
Kot večina del Majakovskega, "Lilichka!" napisano po kanonih futurizma, med katerimi je glavna zavrnitev vseh običajnih kanonov. In to se zdi simbolično. 
Zanemarjajoč tradicijo zakonskih odnosov, izbirajoč svobodno ljubezen, Majakovski uporablja enako svobodna in nekonvencionalna orodja za izražanje svojih čustev. Njihovo različnost, nestandardnost, edinstvenost poudarja množica popačenih besed in neologizmov: zažgano, zvito, odrezano, znorel bom ... 
Majakovski že med ustvarjanjem pesmi vidi izhod iz zmedenega ljubezenskega trikotnika v svojem samomoru. Toda takoj zavrne smrt, ki mu ne bo dovolila niti videti ženske, ki jo ljubi. Kar zadeva čustveno intenzivnost, "Lilichka!" nima para. Obenem pa geniju uspe izraziti izjemno strast tako, da uporabi klicaj le enkrat – v naslovu.
Pot do bralca 
Prva objava pesmi je bila leta 1934 - le 4 leta po avtorjevi smrti. Netrivialno vedenje Lily Brik je bilo razlog za poznejše prepovedi cenzure, ki so veljale do konca sovjetske dobe. Šele leta 1984 je v Čeljabinsku izšla še ena zbirka, vključno s pesmijo "Lilychka!" 
Lirična mojstrovina je navdihnila tudi skladatelje – glasbo zanjo sta napisala Vladimir Muljavin in Aleksander Vasiljev. Odkrite izpovedi Majakovskega, ki združujejo neizmerno melanholijo in neprikrit obup, ganljivo nežnost in sentimentalnost, nam danes skoraj tipljivo, na fizični ravni omogočajo, da občutimo, kako močna in tragična je bila njegova ljubezen.
BONUS 
Lilia Brik v starosti.
Lilička!
Namesto pisma
Tobačni dim je razjedel zrak.
soba -
poglavje v peklu Kruchenykhova.
Zapomni si -
zunaj tega okna
prvi
V blaznosti te je božal po rokah.
Danes sediš tukaj,
srce v železu.
Še vedno je dan -
vrgel me boš ven
mogoče z zmerjanjem.
Dolgo ne bo zdržal v blatnem hodniku
roka zlomljena od tresenja v rokav.
zmanjkalo me bo
Truplo bom vrgla na cesto.
divje,
znorel bom
odrezan od obupa.
Ne potrebujem tega
drago,
dobro,
posloviva se zdaj.
Ni važno
Moja ljubezen -
to je težka teža -
visi na tebi
kamor koli bi tekel.
Naj zajokam v zadnjem joku
bridkost užaljenih pritožb.
Če bika ubije delo -
odšel bo
bo ležal v mrzlih vodah.
Poleg tvoje ljubezni,
meni
ni morja,
in svoje ljubezni ne moreš izprositi za počitek niti s solzami.
Utrujen slon si želi miru -
kraljevski bo ležal v ocvrtem pesku.
Poleg tvoje ljubezni,
meni
ni sonca
in sploh ne vem kje si ali s kom.
Ko bi le pesnika tako mučil,
On
Svojo ljubljeno bi zamenjal za denar in slavo,
in zame
niti enega veselega zvonjenja,
razen zvonjenja vašega najljubšega imena.
In ne bom se vrgla v zrak,
in ne bom pil strupa,
in ne bom mogel potegniti sprožilca nad templjem.
Nad menoj
razen tvojega pogleda,
rezilo nobenega noža nima moči.
Jutri boš pozabil
da te je okronal,
da je z ljubeznijo zažgal cvetočo dušo,
in razgibani dnevi preplavljenega karnevala
bo razburkala strani mojih knjig...
So moje besede suho listje?
vas bo prisilil, da se ustavite
pohlepno sopiha?
Daj mi vsaj
pokrij z zadnjo nežnostjo
tvoj odhodni korak. 
